本年度1回目の例会を下記の要領で開催いたします。なお学会サイトにて事前参加登録を行う予定です。こちらの登録ページは後日告知させていただきます。

○「「少女」の歴史、ときめきの軌跡」

○日時

6月11日（土）　12時半開場、13時開始

○場所

共立女子大学（後日詳細が決まりましたら、告知いたします）

○参加費

500円（会員は無料）

○司会

吉田正高　（東北芸術工科大学）

○発表者

嵯峨景子（東京大学大学院学際情報学府博士後期課程）
「1910年代の女性誌にみる少女文化の形成」

塚口綾子（ (株)コーエーテクモゲームス）
「少女が愉しむ恋愛ゲーム(仮)」

沼田知加（共立女子大学文芸学部教授）
「「少女」文化から「女子」文化へ-マンガが拓く過去・現在・未来-」

○タイムスケジュール

13:00-13:10　趣旨説明
13:10-13:50 嵯峨景子（東京大学大学院学際情報学府博士後期課程）
13:50-14:00　休憩
14:00-14:40　塚口綾子（ (株)コーエーテクモゲームス）
14:40-15:20　沼田知加（共立女子大学文芸学部教授）
15:20-15:30　休憩
15:30-16:30　総合討論

本年度2回目の例会を下記の要領で開催いたします。参加登録を事前にしていただくことになります。お手数ですが参加申込フォームよりお申込みください。

—-

第2回例会「ゲーム産業は、いかにして成立しえたのか――アメリカ、日本…草創期に何が生じたのか」

概要：

ゲーム産業の成立要因には、いくつもの謎が隠されている。アメリカでは1980年代前半に、コンピュータ・ゲームのビジネスが崩落（いわゆる「アタリショック」）したのはなぜなのか？なぜ、日本は世界に先んじてゲーム産業を大きく発展させることができたのか？ヨーロッパ、アメリカ、日本、韓国、中国…それぞれの国でゲーム産業が成長した時期に10年以上のズレが生じたのはどうしてなのか？また、インドや、南米などで未だに産業が成立し得ていないのはなぜなのか？　こうした問題について統一的な答えはまだない。今回の例会では、これらの疑問にアプローチを試みる、研究者、開発者、在野の研究者などを招きこの問題について考えていきたい。

参加申込フォーム：

http://www.contentshistory.org/event_entry/
当日参加につきましては申込の状況に応じアナウンスさせていただきますので、こまめに学会ウェブサイトをご確認くださいますよう、お願い申し上げます。

日時：

10月23日（土）　13時開場、13時20分開始

場所：

キャンパスイノベーションセンター東京 2F多目的室2　（JR田町駅近く）
http://www.cictokyo.jp/index.html

参加費：

500円（会員は無料）

司会：

吉田正高　（東北芸術工科大学）

発表者：

樺島栄一郎　（相模女子大学）「コンテンツ産業の段階発展理論からみるアタリショック」
米光一成　（立命館大学）「集団創作としてのゲームはどう変わってきたか」
井上明人　（国際大学GLOCOM）「産業形態の地域分化をめぐる仮説構築の試み」

タイムスケジュール

13:20-13:40　趣旨説明
13:40-14:20  樺島栄一郎　（相模女子大学）
14:20-14:30　休憩
14:30-15:10　米光一成　（立命館大学）
15:10-15:50　井上明人　（国際大学GLOCOM）
15:50-16:10　休憩
16:10-16:40　総合討論

コンテンツ文化史学会では、来る11月20日（土）、21日（日）に第２回大会「拡大するコンテンツ」を開催いたします。こちらのほうも昨年と同様に事前に参加登録を行います。登録サイトが開設され次第、ご連絡いたします。

—-

○趣旨説明

本学会は2009年度に第1回大会「アマチュア文化とコンテンツの未来」を開催した。この大会では、変貌するコンテンツ制作とその発表の「場」を考えるべく、アマチュアが創作する音楽、ゲーム、ファッションについて精力的考察を行ってきた研究者が成果発表を行った。また、アマチュアのクリエイタ―が創作・交流を行う場を提供している関係者を迎え、パネルディスカッションを開いた。

さらに2010年にはプロとして活躍するコンテンツクリエーターを迎えて、東京国際アニメフェア2010にて、シンポジウム「変容するコンテンツ文化とクリエイター －進化するアニメ、ゲーム、ノベルの可能性－」を開催し、自らを取り巻く制作環境の変遷や創作活動の源泉を聞き、今後のコンテンツ文化の発展の可能性や方向性について議論した。

以上を踏まえて、本学会は「拡大するコンテンツ」と題し、プロ・アマチュアなどを問わず変貌するコンテンツの創作状況や発表・交流の「場」、さらには研究者自身の方法論的問題をテーマとした第2回大会を開催する。同時代的なコンテンツ作品およびそれに関連する文化的状況をいかに分析するか。本大会が、今後のコンテンツ文化史への議論の礎のなることを期待する。

【概要】

○大会テーマ：

「拡大するコンテンツ」

○開催日：

2010年11月20日（土）・21日（日）

○場所：

東京大学工学部2号館93B教室
http://www.u-tokyo.ac.jp/campusmap/cam01_04_18_j.html

○スケジュール

11月20日（土）
＜自由論題発表＞
10:40-11:10
玉井建也（東京大学）「明治期における本土から見た琉球認識―「豊臣秀頼琉球征伐」をめぐって」

11:10-11:40
中村晋吾（早稲田大学院）「様々なる衣裳、可視化される世界―宮澤賢治「ビヂテリアン大祭」をカーライル「衣裳哲学」から読み解く」

11:40-12:10
大島十二愛（共立女子大学）「新聞記者時代の久留島武彦と子ども向けジャーナル―中央新聞『ホーム』のデジタル化保存と分析を中心に―」

昼休み

＜テーマ発表＞
13:00-13:30
小山友介（芝浦工業大学）「JRPGの誕生と概念の吟味」

13:30-14:00
七邊信重（東京工業大学）「ボトムアップのコンテンツ制作とビジネスとの連関―PCノベルゲームと家庭用リズムゲームの開発事例から」

休憩

＜パネルディスカッション＞
14:10-17:30
「大学におけるコンテンツ教育の現状と課題」
・岩谷徹（東京工芸大学ゲーム学科教授）
・岡本美津子（東京芸術大学大学院映像研究科アニメーション専攻教授）
・菅本順一（大阪芸術大学キャラクター造形学科教授）
司会：吉田正高（東北芸術工科大学デザイン工学部メディア・コンテンツデザイン学科准教授）

11月21日（日）
＜テーマ発表＞
10:30-11:00
山根信二（青山学院大学）「ゲームの研究と教育における大学の戦略」

11:00-11:30
戸田千速（東京大学院）「コンテンツ産業化が進む鉄道産業に関する一考察」

11:30-12:00
堀内淳一（学習院大学）「歴史コンテンツの受容に関する実態調査―「新撰組」コンテンツに関する調査報告」

昼休み

＜記念講演＞
13:00-14:00
出口弘（東京工業大学）「Visual Narrative Communication Revolution」

休憩

＜パネルディスカッション＞
14:10-17:30
「メディアミックスの歴史と展望」
・あかほりさとる（作家、脚本家、プロデューサー）
・井上伸一郎（㈱角川書店代表取締役社長）
・松智洋（作家、脚本家）
司会：吉田正高

○2010年コンテンツ文化史学会大会実行委員会

実行委員長：七邊信重（東京工業大学）
委員：井上明人（国際大学）
委員：今井信治（筑波大学院）
委員：大橋正司（東京大学院）
委員：樺島榮一郎（相模女子大学）
委員：こさささこ（クリエーター）
委員：小山友介（芝浦工業大学）
委員：玉井建也（東京大学）
委員：中村仁（東京大学）
委員：中村晋吾（早稲田大学院）
委員：東健太郎（東京大学院）
委員：吉田正高（東北芸術工科大学）

○主催：

コンテンツ文化史学会、エージェントベース社会システム科学研究センター

第2回例会「ゲーム産業は、いかにして成立しえたのか――アメリカ、日本…草創期に何が生じたのか」

本年度2回目の例会を下記の要領で開催いたします。今回も前回と同様、事前参加登録を行う予定です。こちらの登録ページは後日告知させていただきます。

○概要

ゲーム産業の成立要因には、いくつもの謎が隠されている。アメリカでは1980年代前半に、コンピュータ・ゲームのビジネスが崩落（いわゆる「アタリショック」）したのはなぜなのか？なぜ、日本は世界に先んじてゲーム産業を大きく発展させることができたのか？ヨーロッパ、アメリカ、日本、韓国、中国…それぞれの国でゲーム産業が成長した時期に10年以上のズレが生じたのはどうしてなのか？また、インドや、南米などで未だに産業が成立し得ていないのはなぜなのか？　こうした問題について統一的な答えはまだない。
今回の例会では、これらの疑問にアプローチを試みる、研究者、開発者、在野の研究者などを招きこの問題について考えていきたい。

○日時

10月23日（土）　13時開場、13時20分開始

○場所

キャンパスイノベーションセンター東京 2F多目的室2　（JR田町駅近く）
http://www.cictokyo.jp/index.html

○参加費

500円（会員は無料）

○司会

吉田正高　（東北芸術工科大学）

○発表者

樺島栄一郎　（相模女子大学）
米光一成　（立命館大学）
井上明人　（国際大学GLOCOM）

○タイムスケジュール

13:20-13:40　趣旨説明
13:40-14:20  樺島栄一郎　（相模女子大学）
14:20-14:30　休憩
14:30-15:10　米光一成　（立命館大学）
15:10-15:50　井上明人　（国際大学GLOCOM）
15:50-16:10　休憩
16:10-16:40　総合討論

コンテンツ文化史学会では、来る11月20日（土）、21日（日）に第２回大会「拡大するコンテンツ」を開催いたします。

○趣旨説明

本学会は2009年度に第1回大会「アマチュア文化とコンテンツの未来」を開催した。この大会では、変貌するコンテンツ制作とその発表の「場」を考えるべく、アマチュアが創作する音楽、ゲーム、ファッションについて精力的考察を行ってきた研究者が成果発表を行った。また、アマチュアのクリエイタ―が創作・交流を行う場を提供している関係者を迎え、パネルディスカッションを開いた。

さらに2010年にはプロとして活躍するコンテンツクリエーターを迎えて、東京国際アニメフェア2010にて、シンポジウム「変容するコンテンツ文化とクリエイター －進化するアニメ、ゲーム、ノベルの可能性－」を開催し、自らを取り巻く制作環境の変遷や創作活動の源泉を聞き、今後のコンテンツ文化の発展の可能性や方向性について議論した。

以上を踏まえて、本学会は「拡大するコンテンツ」と題し、プロ・アマチュアなどを問わず変貌するコンテンツの創作状況や発表・交流の「場」、さらには研究者自身の方法論的問題をテーマとした第2回大会を開催する。同時代的なコンテンツ作品およびそれに関連する文化的状況をいかに分析するか。本大会が、今後のコンテンツ文化史への議論の礎のなることを期待する。

【概要】

○大会テーマ：

「拡大するコンテンツ」

○開催日：

2010年11月20日（土）・21日（日）

○場所：

東京大学工学部2号館93B教室
http://www.u-tokyo.ac.jp/campusmap/cam01_04_18_j.html

○研究発表の種類と時間

・研究発表は以下の2種類があります。両方ともに口頭発表になります。

１：テーマ発表
２：自由論題発表

・テーマ発表は大会テーマ「拡大するコンテンツ」に関連する発表になります。
・自由論題発表は大会テーマ以外でコンテンツ文化史に関連する研究発表になります。
・発表時間は2種類とも質疑応答を含めて30分といたします。
・発表申込は1人につき1種類、1報告のみです。
・なお自由論題において大会テーマとは別のテーマ立てによる企画セッションとしての申込も可能です。一つのセッションの司会者・発表者をまとめた上で代表者が応募してください。

○発表申込方法：

・発表申込は本学会会員に限ります。連名で申し込む場合は第一発表者が会員である必要があります。
・報告を希望される方は、所属機関・氏名・報告論題・発表原稿（8000字以内）を2010年8月30日必着でウェブサイトの投稿フォームよりお送りください。
※投稿フォーム: http://www.contentshistory.org/journal/contribution_form/

・採否は、9月末までにご連絡いたします。
・なお投稿される発表原稿は本学会の執筆要綱に準拠いたします。執筆要綱を守られていない場合は受け付けないのでご注意ください。
・採択された原稿は、当日配布の予稿集に掲載いたします。
・学会誌『コンテンツ文化史研究』では、大会特集コーナーを組み、大会で発表された論文の投稿を受け付ける予定です。

○2010年コンテンツ文化史学会大会実行委員会

実行委員長：七邊信重（東京工業大学）
委員：井上明人（国際大学）
委員：今井信治（筑波大学院）
委員：大橋正司（東京大学院）
委員：樺島榮一郎（相模女子大学）
委員：こさささこ（クリエーター）
委員：小山友介（芝浦工業大学）
委員：玉井建也（東京大学）
委員：中村仁（東京大学）
委員：中村晋吾（早稲田大学院）
委員：東健太郎（東京大学院）
委員：吉田正高（東北芸術工科大学）

○連絡先：

〒990-9530山形市上桜田3-4-5東北芸術工科大学デザイン工学部
メディアコンテンツデザイン学科　吉田正高研究室
TEL：023-627-2059

下記の要領で2010年第1回例会「趣味文化研究の作法」を開催いたします。参加は事前登録制となっております。お手数ですが参加申込フォームより登録をお願いいたします。

—-

第1回例会「趣味文化研究の作法」

概要

コンテンツの消費や生産を含む、いわゆる「趣味文化」一般を、「私語り」や「主観的印象論」、あるいはデータなき「誇大理論」に陥らずに、いかに調査・研究していくかを考えることは、コンテンツ研究を学問として成立させる上でも重要な課題であろう。今回の例会では、同人誌製作者や鉄道ファンについて、質的・量的研究を行って来られた、3人の研究者の方に、これまでの研究成果についてご発表いただく。その上で、趣味文化についてどういった問いを立てられたか、研究対象をどういう理論的関心に基づいて構成したか、いかに回答者やインフォーマント（情報提供者）を探し出したか、先行研究をどのように集めたか、いかなる枠組みを用いて分析を行ったか、といった課題について、フロア全体で議論を行う。趣味文化の経験的研究にまつわる実践的・理論的問題について、さまざまな方々と情報交換ができれば幸いである。

参加申込フォーム

http://www.contentshistory.org/event_entry/
当日参加につきましては申込の状況に応じアナウンスさせていただきますので、こまめに学会ウェブサイトをご確認くださいますよう、お願い申し上げます。

日時：

6月26日（土）12時半開場、13時開始

場所：

キャンパスイノベーションセンター東京 2F多目的室2　（JR田町駅近く）
http://www.cictokyo.jp/index.html

参加費：

500円（会員は無料）

司会：

七邊信重（東京工業大学エージェントベース社会システム科学研究センター）

発表者：

浅野智彦　（東京学芸大学）「趣味縁への量的調査によるアプローチ」
玉川博章　（メディア開発綜研）「コミックマーケットにおける調査アプローチの課題」
小山友介　（芝浦工業大学）「日本社会内の創作者の「厚み」をしらべる」

タイムスケジュール

13:00-13:20　趣旨説明（七邊）
13:20-14:00  浅野智彦（東京学芸大学）　「趣味縁への量的調査によるアプローチ」
14:00-14:10　休憩
14:10-14:50　玉川博章（メディア開発綜研）　「コミックマーケットにおける調査アプローチの課題」
14:50-15:30　小山友介（芝浦工業大学）　「日本社会内の創作者の「厚み」をしらべる」
15:30-15:40　休憩
15:40-16:40　総合討論

下記の要領で2010年第1回例会「趣味文化研究の作法」を開催いたします。昨年と同様に事前登録制を行う予定です。こちらの登録ページは後日告知させていただきます。

—-

第1回例会「趣味文化研究の作法」

概要

コンテンツの消費や生産を含む、いわゆる「趣味文化」一般を、「私語り」や「主観的印象論」、あるいはデータなき「誇大理論」に陥らずに、いかに調査・研究していくかを考えることは、コンテンツ研究を学問として成立させる上でも重要な課題であろう。今回の例会では、同人誌製作者や鉄道ファンについて、質的・量的研究を行って来られた、3人の研究者の方に、これまでの研究成果についてご発表いただく。その上で、趣味文化についてどういった問いを立てられたか、研究対象をどういう理論的関心に基づいて構成したか、いかに回答者やインフォーマント（情報提供者）を探し出したか、先行研究をどのように集めたか、いかなる枠組みを用いて分析を行ったか、といった課題について、フロア全体で議論を行う。趣味文化の経験的研究にまつわる実践的・理論的問題について、さまざまな方々と情報交換ができれば幸いである。

日時：

6月26日（土）

11月28日（土）に開かれます2009年大会「アマチュア文化とコンテンツの未来」にご登壇される方々から、発表要旨が届きました。

ご興味がございましたら、ぜひともご参加ください。

開催概要
参加登録

樺島榮一郎（東京大学）「コンテンツ産業の歴史から見るアマチュア文化の成立要件」

本講演は、変化が激しい今後のコンテンツを考える上で一定の指針となる概念的フレームワークを提供することを目的とするものである。経済学および歴史の視点から見ると、メディアの違いに関わらずコンテンツ産業には共通の構造があり、技術進歩や業務ごとの効率追求などが原動力となって、時間の経過とともに共通した方向に進化することが明らかとなる。個人で制作するコンテンツの成長は、この進化の理論から説明できる。さらに、個人制作コンテンツが興隆する条件を明らかにし、個人制作時代のコンテンツ・ビジネスの類型を提示する。

七邊信重（東京工業大学）「同人ゲームにみる表現の多様化と人材育成」

同人ゲームとは、主にアマチュアによりパソコン用に制作され、コミックマーケットのような同人誌即売会、インターネット、委託販売ショップなどで頒布・販売されているゲームのことである。近年では「月姫」「ひぐらしのなく頃に」「東方Project」のように、50万本以上の売り上げを記録しメディア展開される作品が登場する一方、制作者や少数ユーザーのニーズを満たす、多様で独創的なオリジナル作品が、商業ゲーム業界の「外」で次々と制作されている。本研究では、同人ゲーム制作の特徴、これを可能にする社会経済的条件、およびここから多様な表現・人材が生み出されている要因について、インタビュー調査と質的データ分析に基づき社会学的な解明を試みる。

中村仁（東京大学）「ファッションにおける自主創作と流通」

本講演は、ファッションデザインの創作活動について、絵画・音楽等の芸術と、コミック・ゲーム等のコンテンツの２種類との比較の視点から考察する。ファッションデザインの分野では多くの自主創作活動が行われているが、目に見える形としては低調であるといわざるを得ない。これは、発表のための「場」の供給が少なく、参入障壁も高いことがその理由と考えられる。一方で、コミック・ゲーム等は自主創作物の流通基盤がファッションと比較して非常に整備されており、「場」の供給はもはや把握できない規模となっていると考えられる。なぜファッションの世界ではこれまでこのようなブレークスルーが発生しなかったのかという点と、このような活動に行政が担うことができる可能性を中心に扱う。

また有馬啓太郎さんのサイトにて下記のように述べられております。

私はクリエイターの立場としてまず第一にプロとアマチュアとは何が違うというのか？という点についてくっちゃべってこようと思っています。　　そういった認識に統一性がないと話が成り立たなくなるのでその辺りをつっこんでみようかなと。
http://www.yeah.ne.jp/~waruwaru/2009/11/2009.html

→11月24日、中村仁さんの発表要旨を追加いたしました。